Le travail de Miquel Wert s'inscrit dans une longue tradition de la photographie mise en scène, mais il s'en distingue par la nature de son projet : non pas raconter une histoire inventée, mais capturer quelque chose de réel qui est en train de disparaître. L'artiste espagnol s'intéresse aux images communes et intemporelles qui peuplent notre mémoire collective — ces scènes du quotidien qui nous sont familières sans que nous sachions exactement pourquoi — et les reconstruit avec la précision d'un archéologue de l'ordinaire.

Sa démarche est celle d'une archéologie douce : il exhume des gestes, des postures, des lumières qui appartiennent à un passé récent mais déjà flottant, et les restitue dans des photographies dont le cadrage soigné, inspiré de la scénographie théâtrale, donne à ces moments anonymes une présence et une dignité inattendues. Les personnages qui peuplent ses images ne sont pas des acteurs au sens habituel du terme : ce sont des témoins d'un temps qui passe, dont la neutralité même devient expressive. Une œuvre qui questionne notre rapport à la transmission et à la mémoire collective.

Depuis 10 ans mon travail aborde la théâtralité de la vie quotidienne et interroge la représentation du subconscient collectif en essayant de s’éloigner de l’aspect purement nostalgique.

Dans la mise en scène de ces images (communes et intemporelles) je reconstruis un passé récent qui est en train de se dissiper progressivement de notre mémoire. J’essaye de lier entre elles des problématiques généalogiques personnelles avec une expérience collective partagée.

Le cadrage est traité comme une scénographie peuplée d’acteurs anonymes qui jouent face aux rideaux d’un théâtre imaginé. Souvent ces acteurs appartiennent à des documents dont j’ai hérités ou sont le fruit d’une ardue sélection dans différentes archives.

Mon travail veut mettre en relief la complexité de nos origines grâce à la mise an valeur du mystère (caché) dans la simplicité. Il est le fruit de mon intérêt et de mes inquiétudes qui sont strictement liés à mes racines suédoises, sources constantes d’inspiration. L’utilisation contemporaine des traces documentaires offre une nouvelle dimension et une nouvelle vie à l’image. J’aime la considérer comme un cadeau…et la partager avec le spectateur de cette même manière.